영화와 음악) 버디(Birdy) 작품해설

버디(Birdy)

    
"자유 세계를 갈망하는 한 인간의 좌절과 진한 우정"

 

  제작:84년, 미국

  감독:알란 파커

  음악:피터 가브리엘

  출연:매튜 모딘, 니콜라스 케이지, 존 하킨스, 샌디 바론, 카렌 영, 브루노 커비

  '멜로디'(71), '벅시 말론'(76), '미드나잇 익스프레스'(78) 등 여러 화제작을 발표했던 알란 파커 감독의 '버디'는 월남전쟁에 참전한 뒤 그 후유증에 시달리는 두 젊은이를 통해 전쟁의 비정함을 고발하고 있다.

  이 영화의 사운드 트랙을 맡은 피터 가브리엘은 60년대 후반 그룹 제니시스 Genesis를 결성해서 보컬리스트로 활약, 기품있는 노래를 만드는 데 중심 역할을 했던 음악인이다. 'Close Up'과 'Birdy`s Filght'는 이미 발표됐던 곡들이었고, 나머지 수록곡은 발표 당시에 작곡한 곡이다. 히브리 색채가 짙게 깔린 고고한 사운드와 전체적으로 정적인 리드미컬한 음은 알란 파커 감독의 연출 효과를 극대화시키고 있다.

  이 영화는 78년 발표된 윌리엄 와트슨의 원작을 영화화시킨 작품이다.

  어릴 때부터 새에 미쳐 학교와 사회 생활까지 등한시하는 버디(매튜 모딘). 그의 유일한 소망은 새처럼 자유롭게 하늘을 하는 것이다. 이같은 기행적인 성격을 갖고 있는 버디를 이해하는 유일한 사람은 친구 알(니콜라스 케이지)이다. 그후 두 사람은 베트남전에 동시에 참견하는데, 버디는 전쟁터에서 한 무리의 새가 폭격으로 죽어가는 것을 목격하고는 충격을 받아 기억상실증에 걸리고 만다. 정신병원에 감금된 버디. 알은 인내심을 갖고 그를 돌보아 주지만 버디는 언젠가는 새처럼 날고 싶다는 욕망을 포기하지 않는다.

  연출자는 개봉 당시 "자유 세계를 갈망하는 한 인간의 좌절과 그를 보살피는 친구와의 진한 우정을 그리고 싶었다."는 연출론을 공개했다. 버디역의 매튜 모딘은 이 작품으로 베니스 영화제 남우주연상을 수상했다.

  비평가들은 "할리우드 영화계에서 사회파 감독으로 분류된 알란 파커 감독이 베트남 전쟁으로 신경을 다친 한 청년을 통해 전쟁의 상흔을 그려 주고 있다."는 평가를 내렸다.

  이 작품은 자신은 새가 되었다고 생각하는 버디역의 매튜 모딘의 조용한 연기력으로 발표 당시 "베트남전의 상처가 아물지 않고 있음을 나타내 준 감동 깊은 작품"이란 평가를 얻어냈다.

  영화는 전쟁터에서 부상당한 뒤 자신이 새가 됐다는 정신 질환에 시달려 병원에 입원한 버디와 그의 이 같은 정신 상태를 치유해 주기 위해 노력하는 절친한 친구 알이 엮어 내는 우정과 갈등이 드라마의 축으로 진행되고 있다.

  차분하게 뭔가를 심사숙고하게 만들어 주는 신디사이저 음향이 영화 전편에 흐르는데, 이러한 분위기는 작품 내용을 한층 진지하게 만들어 주고 있다.

  음악을 담당한 피터 가브리엘은 69년 제네시스의 리더로 팝계에 입문한 뒤 음악적 추구 방향에 대해 멤버끼리 강등을 일으키다 마침내 75년 그룹을 탈퇴하고 이후 솔로로서 활발한 활동을 펼쳐 주었다. 그는 86년에 솔로곡인 'Sledgehammer'를 빌보드 정상에 올려 놓는 기염을 토하면서 홀로서기에 성공한다.

  그는 '버디'를 통해 영화 음악분야에까지 영향력을 확대해 관심을 불러일으켰다.

  이번 사운드 트랙에서 총 12곡 중 7곡은 영화를 위해 새롭게 작곡한 것이고, 나머지 5곡은 80년과 82년에 발표했던 앨번 'Peter Gabriel'에서 수작이라고 생각되는 곡을 선곡해서 재차 수록한 것으로 알려졌다.

  제네시스 시절부터 기존의 테두리에 안주하지 않고 실험적이고 다양한 음악적 접근을 시도했던 피터 가브리엘은 특히 아프리카 토속 음악에 심취했는데, 이 같은 음악적 추구 방향이 전자악기를 축으로 해서 타악기인 퍼커션 Percussion이 어우러져 중저음의 멋진 음향을 만들어냈다.

  그와 팀을 이뤄 참가한 음악인들의 면면도 화려한데, 전자악기인 신디사이저의 래리 퍼스트를 비롯해서 베이스의 토니 레빈, 드럼의 젤리 마로타 등은 가브리엘이 독창적 음악 영역을 구축해 나가는데 상당한 지원을 해준 음악 동료들이다.

(글:이경기)